কন্টেন্ট
সেই দিনগুলির কথা মনে রাখবেন যখন ইন্টারনেট এত ধীর ছিল যে একটি ছবি লোড করতে কয়েক মিনিট সময় লেগেছিল, আপনাকে একটি ঘন্টা আগেই জানতে হবে যে আপনি নেপাস্টারে পরবর্তী কোন গানটি শুনতে চান, এবং ভিডিওটি পুরোপুরি প্রশ্নের বাইরে ছিল? প্রায় দেড় দশক আগে, ডিজিটাল যুগের প্রথম দিকে, আমরা 56k মডেমগুলির ডায়ালিং টোনগুলি এক নতুন বিশ্বে সুরের সাথে শুনছিলাম, মুষ্টিমেয় পিক্সেল দিয়ে শুভেচ্ছা জানার জন্য অপেক্ষা করছিলাম।
সহস্রাব্দের মোড়কে রূপক নকশার নতুন জাতটি বন্ধুত্বপূর্ণ, বিমূর্ত এবং সমতল চরিত্রগুলির দ্বারা প্রাধান্য পেয়েছিল, তাই তারা প্রায় টাইপোগ্রাফির সাথে সীমান্ত ছিল। অক্ষরগুলি ভারী, আয়তক্ষেত্রাকার পিক্সেল নিয়ে তৈরি হয়েছিল যেন কম্পিউটারের পর্দার নতুন মাধ্যম উদযাপন করা হয়।
একই সাথে, তারা সমস্ত বর্ণনামূলক, জীবনী বা সাংস্কৃতিক প্রসঙ্গ এড়িয়ে চলেন, আপিলের ক্ষেত্রে নিখুঁতভাবে কাজ করছেন। ঠিক এই গুণটিই এগুলি তাদের নতুন, ন্যূনতম তবুও অত্যন্ত সংবেদনশীল নান্দনিকতার মূল খেলোয়াড় হিসাবে দাঁড় করিয়েছিল যা পরবর্তীতে ভিজ্যুয়াল বিশ্ব জুড়ে ছড়িয়ে পড়ে।
সেই সময়ের সবচেয়ে স্মরণীয় কিছু চরিত্রগুলি বোরো ডস্ট্রাক্টের মতো টাইপোগ্রাফার দ্বারা ডিজাইন করেছিলেন। সুইস গ্রাফিক ডিজাইন এজেন্সি হ্রাসযুক্ত আলংকারিক ডিজাইনের শীর্ষে যারা ছিলেন, নতুন টাইপফেসগুলির পাশাপাশি খুব ন্যূনতম, জ্যামিতিক চরিত্রগুলি প্রকাশ করেছিলেন।
যোগাযোগের ক্ষেত্রে চরিত্র নকশার নান্দনিকতা বোঝার জন্য এটি বোধগম্য হয়। স্পষ্টতই, ইংরেজি শব্দ ‘চরিত্র’ এর একাধিক অর্থ রয়েছে। এটি ভাষার ব্যবস্থায় একটি কোডেড আইকন, রূপক উপস্থাপনা এবং পাশাপাশি একটি ব্যক্তিত্বকে বর্ণনা করে। তিনটি গুণই পূরণ করা হ'ল ইন্টারনেটে এই প্রাথমিক চরিত্রগুলির একটি স্বতন্ত্র বৈশিষ্ট্য। ভাষার প্রতিস্থাপন হিসাবে যে চরিত্রগুলি কাজ করার প্রয়োজন ছিল - যেন তাদের সর্বজনীন আবেদন দিয়ে তারা সাংস্কৃতিক পার্থক্য এবং ভাষার সীমানা ছাড়িয়ে যেতে পারে, এমন একটি গ্রাফিকাল এস্পেরেন্টো তৈরি করতে পারে যা আমাদের সকলকে একই বৈশ্বিক গ্রামে ফেলে দেয় would
শব্দের তৃতীয় অর্থ, ব্যক্তিত্বকরণ ইন্টারনেট একটি নতুন, ভার্চুয়াল বিশ্ব খোলার ধারণার সাথে যুক্ত ছিল যেখানে এই চরিত্রগুলি বাড়িতে ছিল বলে ধারণা করা হয়েছিল। এটি চরিত্রের সবচেয়ে জটিল ধারণা এবং অবতার দ্বারা মানুষকে গ্রাফিকভাবে উপস্থাপন করা যায় কিনা তা নিয়ে আমাদের বিতর্কিত প্রশ্নে নিয়ে আসে।
অ-বিবরণী মাস্কটস
ইন্টারনেট চরিত্রগুলিকে নতুন নতুন অঞ্চল দেওয়ার জন্য, প্রাকৃতিক আবাসস্থলটি মূলত অ্যানিমেশন বা কমিকের জগতে, বাণিজ্যিক মাস্কট হিসাবে বা ভিডিও গেমগুলিতে ছিল। ক্যারেক্টার ভিজ্যুয়াল প্রবর্তনের জন্য প্রথম এবং সর্বাধিক আইকনিক আরকেড গেমগুলির মধ্যে একটি - স্পেস হানাদাররা আমাদের প্রযুক্তিগত অ্যাংস্টকে খেলাধুলা করে খেলছিল। অজানা স্পষ্টতই আমাদের বিশ্বের কাছে আগত একটি প্রত্নতাত্ত্বিক, প্রতিকূল এলিয়েন জাতি হিসাবে উপস্থাপিত হয়েছিল।
এলিয়েনদের নকশা অ্যানথ্রোপমর্ফাইজিংয়ের উপর কয়েকটি মুখ্য পিক্সেল ফোকাস করে, যা একটি আইকনিক লোগোটাইপ তৈরি করেছিল যা আজও প্রজন্মের সাথে যোগাযোগ করে চলেছে। বিপরীতে, প্লেয়ারের গ্রাফিকাল প্রতিনিধিত্ব আকাশে বন্দুকের গুলি চালানোর পিক্সেলিটেড আইকন ছাড়া আর কিছুই ছিল না। উপস্থাপনের ধারণাটি সম্পূর্ণ অস্তিত্বহীন ছিল।
গ্রাফিক উপন্যাস, কমিকস এবং অ্যানিমেশন শিল্পটি আইকনিক চরিত্রগুলির একটি অবিরাম প্রবাহ তৈরি করেছে যা ধারাবাহিকভাবে জনপ্রিয় সংস্কৃতিতে আধিপত্য করে। তবে এই জেনারগুলি তাদের চরিত্রগুলিকে একটি কঠোর বর্ণন এবং জীবনী হিসাবে সাপেক্ষে। তাদের সম্পর্কে আমাদের বোঝাপড়া তাদের আচরণগত নিদর্শন, লক্ষ্য, প্রয়োজন এবং অন্যদের সাথে তাদের মিথস্ক্রিয়তার জ্ঞান দ্বারা পরিচালিত হয়। এইখানেই ইন্টারনেটের চরিত্রের আইকনোলজিটি মৌলিকভাবে পৃথক হয় - এখানে অক্ষরগুলি কেবলমাত্র একটি চাক্ষুষ সংযোগ তৈরির উপর নির্ভরশীল ছিল এবং আমাদেরকে 'হ্যালো' ছাড়া আর কিছু বলার নেই।
সাদা গোলমাল কাটছে
প্রকৃতপক্ষে, বাণিজ্যিক উত্সাহিত করার ধারণাটির সাথে ইন্টারনেটের গম্ভীর চরিত্রগুলির মধ্যে অনেক বেশি মিল ছিল। এই ঘটনাটির ইতিহাস শুরু হয়েছিল মাইকেলিন ম্যান দিয়ে। 1894 সালে, একটি স্টায়ার স্টায় এমন ভাইদের স্মরণ করিয়ে দিয়েছিল যারা স্থায়ী লোকের ব্যবসা পরিচালনা করছে এবং ব্র্যান্ডের মুখোমুখি হওয়ার সাথে সাথে কর্পোরেশন দ্বারা বিকাশ করা প্রথম মাস্কট।
এরপরে যা ঘটেছিল তা হ'ল নতুন মাস্কটগুলির একটি তুষারপাত। সিরিয়াল বাক্সে অক্ষর; পোশাক এবং গ্রাফিক উভয় ক্ষেত্রে রোনাল্ড ম্যাকডোনাল্ড; এসো টাইগার, গ্যাস স্টেশনগুলির ছাদে অনুপাতের বাইরে ফুটে উঠেছে; এবং এম অ্যান্ড মেসের জন্য চকোলেট ড্রপ-আকারের প্রাণীগুলি এখনও বিশ্বব্যাপী পরিচিত মাস্কটগুলির কয়েকটি উদাহরণ। মাস্কট এমন একটি ঘটনা যা ভিজ্যুয়াল যোগাযোগের ক্ষেত্রে সবচেয়ে ভাল বোঝা যায়। পজিশনিং থিয়োরি, যা ১৯ marketing০ এর দশকের পরে বিপণনে প্রবল, এটি একটি বেলুনিং গণ যোগাযোগের উদাহরণ ব্যবহার করে যা কোনও বার্তা প্রাপকের কাছে পৌঁছানো আরও এবং আরও কঠিন করে তোলে।
কোনও ব্র্যান্ডের সাফল্যের জন্য, এটির জন্য একটি কেন্দ্রীভূত এবং সাধারণ অবস্থান প্রয়োজন যা এটিকে অন্যের থেকে পৃথক করে, ভোক্তাদের মনে এটি অনন্য করে তোলে। গ্রাহককে পৌঁছানোর জন্য কেবল একটি স্পষ্ট, প্রত্যক্ষ বার্তা তথ্য ওভারলোডের ক্রমবর্ধমান সাদা গোলমাল কাটতে পারে। এবং এই প্রক্রিয়াটিতে মাস্কটগুলি প্রয়োজনীয় অংশীদার হিসাবে কল্পনা করা হয়েছে।
পজিশনিং থিয়োরিও কীভাবে ইন্টারনেটে অক্ষরগুলি যোগাযোগ করে সে সম্পর্কে আমাদের বোঝার উন্নতি করতে পারে। অনলাইনে উপস্থিত চরিত্রের দৃষ্টিভঙ্গিগুলি হ্রাস এবং নূন্যতম মুখের প্যাটার্নটিকে শক্তিশালী করেছে, এমন একটি নান্দনিক যা চিত্র সংস্কৃতির একেবারে উত্সের সাথে যুক্ত হয়েছে linked ওয়েবসাইটগুলিতে আমাদের দৃষ্টি আকর্ষণ করার জন্য শব্দগুলি ছাড়াই এই নিদর্শনগুলি যোগাযোগের মূল বিষয় ছিল। তারা মানুষের উপস্থাপনের একটি রূপ হিসাবে কাজ করে না, তবে ভার্চুয়াল বিশ্বে বসবাসকারী প্রাণীদের অবতার - তারা বন্ধুত্বপূর্ণ দ্বাররক্ষী ছিল, অ্যানিমেশন এবং কমিকের বিবরণী চরিত্রগুলির চেয়ে মুখোশ বা মাস্কটের মতো কাজ করে।
অবশ্যই, আজ এই মন্ত্রটি জড়ো করা অ্যানক্রোনসিস্টিক বলে মনে হচ্ছে। এখনই আমরা তাত্ক্ষণিক ফটোগ্রাফি এবং ভিডিও ব্যবহার করতে অভ্যস্ত, যেখানেই এবং যখনই আমরা এটি চাই। আমরা খাবারগুলি, আমাদের পোষা প্রাণীকে, আমাদের মুখগুলি চিত্রিত করে ফটোগুলির অবিবাহিত স্ট্রিম আপলোড করছি, ভাগ করছি এবং গুণ করছি। হ্রাস বা বিমূর্ত প্রতিনিধিত্বের জন্য আর কোনও প্রয়োজন নেই বলে মনে হয়। তো, সমস্ত চরিত্র কোথায় গেছে?
বাস্তবে পদক্ষেপ
ইন্টারনেট থেকে মুক্ত হওয়ার আকাঙ্ক্ষা এর ইতিহাসে প্রথমদিকে এসেছিল। আরবান ডিজাইনার খেলনা - তাদের ন্যূনতম, জ্যামিতিক আকারের সাথে ডিজিটাল পারফেকশনিজমের সরাসরি অনুবাদগুলি - সহস্রাব্দের শুরুতে জনপ্রিয়তার শীর্ষগুলি দেখেছে।
হংকংয়ে উদ্ভূত একটি সাংস্কৃতিক ঘটনা থেকে বেড়ে ওঠা, জেমস জারভিস, পিট ফওলার, নাথান জুরেভিসিয়াস এবং কাওসের মতো খ্যাতিমান পাশ্চাত্য নায়করা ভিনাইলে অমর হয়ে থাকা চরিত্রগুলির একটি নক্ষত্র প্রকাশ করেছিলেন এবং অনুসন্ধানযোগ্য সংগ্রহযোগ্য হয়ে ওঠে।
প্রায়শই জীবাণুমুক্ত, জন-উত্পাদিত বোধের শহরগুলির একধরনের প্লাস্টিকের অনুভূতি হিসাবে ক্রোধী, হস্তনির্মিত, ডিজাইনার প্লাশ পুতুল অনুসরণ করে। সবচেয়ে উল্লেখযোগ্যভাবে, ডেভিড হরভাথ এবং সান-মিন কিমের উগলিডলস, যা জুটির দীর্ঘ-দূরত্বের সম্পর্কের সময় ব্যক্তিগত প্রেম-বার্তাগুলি হিসাবে শুরু হয়েছিল, তবে মূলধারার পণ্য হিসাবে পরিণত হয়েছিল।
সেখান থেকে, সুস্পষ্ট পরবর্তী পদক্ষেপটি ছিল অনুপাতে বৃদ্ধি পেতে এবং শীঘ্রই ফ্রেন্ডস উইথ ইউ এবং ডোমার মতো ডিজাইনারদের হাতের চরিত্রের পোশাকগুলি অনেক শিল্পীকে তাদের দ্বি-মাত্রিক চরিত্রগুলি বাস্তব বিশ্বে অনুবাদ করতে অনুপ্রাণিত করেছিল।
২০০ 2006 সালে ফিরে আমরা পিক্টোঅরফানেজ তৈরি করেছি, বিভিন্ন শিল্পীর চরিত্র নকশার উপর ভিত্তি করে 30 টি পোশাকের একটি পরিবার, দ্বি-মাত্রিক বিশ্ব থেকে ব্যক্তিগত দাতাগুলি আমাদের ত্রি-মাত্রিক এক করে তুলেছে। একসাথে, এই সমস্ত কৌশলগুলি ইন্টারনেটের ভার্চুয়াল দুনিয়া (বা কোনও ফ্ল্যাট চিত্র, সাধারণত) আমাদের বাস্তবতায় রূপান্তর করার উপায় হিসাবে দেখা যায়। ইদানীং, আরও বেশি ডিজিটাল শিল্পীরা অ্যানালগ কৌশলগুলি অন্বেষণ করা শুরু করেছেন, এভাবে ডিজিটাল এবং অ্যানালগের মধ্যে বিভাজনকে প্রশ্নবিদ্ধ করে এবং উত্তর-ডিজিটালিজমের দিকে আন্দোলনের প্রত্যাশা করে।
নিনা ব্রাউন এবং আনা হ্যাচোভেক বুননের সূক্ষ্ম নৈপুণ্যে গ্রাফিক কাঠামো এবং সাহস নিয়ে এসেছেন। রোমান ক্লোনেক তার ডিজিটালাইজড স্কেচগুলি কাঠের কাটের প্রিন্টগুলিতে অনুবাদ করেছেন এবং বেকিয়া সামাজিক যোগাযোগ মাধ্যমে সেপিয়া-টোনড, তিন-চোখের দানবগুলির ডিজিটাল চিত্রগুলির জন্য নিম্নলিখিত বিষয়গুলি অর্জন করেছেন, যখন তাঁর আসল আবেগ তাদেরকে ‘ট্যাক্সাইডারমিতে’ পরিণত করার মধ্যে রয়েছে। ক্যানভাসে চিত্র আঁকার আগে অসংখ্য শিল্পী তাদের স্কেচগুলি ভেক্টরাইজ করে। তালিকা অন্তহীন হতে পারে।
যদিও এই সমস্ত কাজগুলি কেবল অ্যানালগ অবজেক্ট হিসাবে বোঝা যায়, ডিজিটাল নান্দনিক বা সরঞ্জামের সাথে তাদের লিঙ্কগুলি কোনও ডিজিটাল চিত্রের স্থায়ী অবস্থা সম্পর্কে একটি মন্তব্যে রূপান্তরিত করে, যার জন্য নিয়মটি রয়েছে: যখন বিদ্যুৎ বন্ধ থাকে, তখন তা চলে যাবে। অ্যানালগ মিডিয়ায় স্থানান্তর করা দীর্ঘায়ুতা বাড়াতে সহায়তা করে।
মাস্কট এবং স্ট্রিট আর্ট
একটি স্বীকৃত চরিত্র প্রতিষ্ঠার জন্য তাদের অন্বেষণে অনেক শিল্পীর আর একটি কৌশল হ'ল তারা তাদের শ্রোতাদের সাথে ভাগ করে নেওয়ার একটি সাধারণ ভিজ্যুয়াল শব্দটি তৈরি করে। প্রায়শই চরিত্রগুলি জনপ্রিয় কমিক্যাল মাস্কটগুলির সাথে সাদৃশ্যযুক্ত, সামান্য প্রকরণ এবং পরিবর্তনের সাথে তারা যে পণ্যটির জন্য দাঁড়াতেন সেগুলি থেকে তাদের মুক্ত করে।
প্রতিষ্ঠিত মাস্কটগুলির কৌতুকপূর্ণ উদ্ধৃতি, রিমিক্সিং, ডেকনস্ট্রাকশন এবং প্রতিধ্বনি জুয়ান মলিনেটের নকল জাপানি পণ্য ডিজাইন বা ওসিয়ান এফনিসিয়ানের 'ক্ষুদ্র' সিরিজে দেখা যায় in 2003 সালে, ডোমা আর্জেন্টিনার জাতীয় দেউলিয়ার সময়ে প্রেসিডেন্ট প্রার্থী হিসাবে রোনাল্ড ম্যাকডোনাল্ডের কিছুটা পরিবর্তিত সংস্করণ প্রবর্তন করেছিল। এর অ্যানিমেটেড বিজ্ঞাপন এবং রাস্তার প্রচারগুলি গরুর মাংস উত্পাদনে অর্থনীতির হ্রাস এবং একটি উচ্চাকাঙ্ক্ষী প্রজন্মের অন্যান্য সম্ভাবনাগুলি বন্ধ না করার সমালোচনা করেছে। চিত্রগ্রাহক জেরেমিভিলের সম্প্রদায়গত পরিষেবা ঘোষণার ধারাবাহিকতা তাদের পিতামাতার ব্র্যান্ডের প্রতিনিধি হিসাবে তারা যে ক্ষতি করেছে তা পূরণ করার এবং পুনরুদ্ধার করার জন্য পুনর্মিলনমূলক অঙ্গভঙ্গি করে আইকনিক ম্যাসকটকে কাস্ট করে।
২০১৩ সালে ফিরে পিক্টোপ্লাজমা তার হোয়াইট নয়েজ সিরিয়াল ইনস্টলেশন তৈরি করেছে; খালি প্যাকেজগুলিতে 500 টি বিভিন্ন ডিজাইনারের অক্ষর প্রয়োগ করা হচ্ছে, অক্ষরগুলি ছাড়া তারা কিছুই বিক্রি করে না। এই সমস্ত উদাহরণ আসল মাসকটকে হেরফের করেছিল এবং সামান্য বিশদ পরিবর্তন করে বা নতুন প্রেক্ষাপটে স্থাপন করে দর্শকদের জন্য সম্পূর্ণ ভিন্ন অর্থ ও সংযোগগুলি উত্সাহিত করে।
রাস্তায় ঘুরে, নগর শিল্পীরা লন্ডন পুলিশ, ফ্লাইং ফার্ট্রেস, ডি * ফেস এবং বাফ মনস্টার সহ মস্কট হিসাবে তাদের স্বতন্ত্র চরিত্রগুলি প্রতিষ্ঠা করেছেন। স্ট্রিট আর্ট ব্র্যান্ডিংয়ের প্রত্যক্ষ প্রতিযোগিতায় দাঁড়ায় - বিজ্ঞাপনটি দর্শনীয়ভাবে প্রভাবিত এমন পাবলিক স্পেসের পুনর্বাসন হিসাবে অনুশীলনটি শুরু হয়েছিল।
ব্র্যান্ডিংয়ের মতো একই পদ্ধতি প্রয়োগ করে - একটি মাসকটের সাথে একটি পরিষ্কার বার্তা অবস্থান করা - রাস্তার শিল্পীরা বিজ্ঞাপনের উপায়টিকে এর কারণ হিসাবে ঘুরিয়ে দেয়। দুজনের মধ্যে সংযোগটি সাও পাওলো ২০০ 2006 সালে প্রবর্তিত ক্লিন সিটি আইনে দেখা যায়, যেখানে বিজ্ঞাপন নিষিদ্ধ করা হয়েছিল এবং পাবলিক স্পেস থেকে সরানো হয়েছিল এবং এর সাথে সমস্ত নগর শিল্পও রয়েছে।
শিল্পী মিঃ ক্লিমেট তার ব্যান চরিত্র পেটিট ল্যাপিনকে সাধারণ জখর খরগোশের আকার হিসাবে উপস্থাপন করেছেন, সরল সাদা এবং প্রায় বৈশিষ্ট্যহীন। দেখে মনে হচ্ছে এটি শূন্য, সাদা পর্দা যা আমাদের অনুমান এবং আকাক্সক্ষার জন্য নিজেকে উপস্থাপন করে। তবুও, তিনি নিজের কাজ জুড়ে এটি মাসকট হিসাবে ব্যবহার করেন। পেইন্টিং, কমিকস, ভাস্কর্য এবং খেলনাগুলির একটি আউটপুট দিয়ে, মিঃ ক্লিমেণ্ট একটি ক্রমবর্ধমান শিল্পকর্ম তৈরি করছে যা খালি শেল হিসাবে একটি চরিত্রের চারদিকে ঘোরে।
মাস্কটের ডিসনস্ট্রাকটিভ সমালোচনা থেকে, পাবলিক স্পেস পুনরুদ্ধারের মাধ্যমে, মাস্কটগুলি পণ্য সংঘ থেকে বিবাহ বিচ্ছেদ শুরু করে এবং নিজের পক্ষে দাঁড়ায়। এটি এমন ক্ষেত্রে সর্বাধিক সুস্পষ্ট হয়ে ওঠে যেখানে চরিত্রটি শিল্পীর মুখোশ বা প্রতিস্থাপনের জন্য পরিবর্তিত অহং হিসাবে স্পষ্টভাবে কাজ করে।
উদাহরণস্বরূপ, চেরি - ভার্চুয়াল ইলেক্ট্রো-পপ ব্যান্ড স্টুডিও কিলারগুলির গায়ক - কিছু সময়ের জন্য ওয়েবে এবং অ্যানিমেটেড মিউজিক ভিডিওগুলিতে একটি গ্রাফিকাল ভিজ্যুয়াল পরিচয় হিসাবে প্রচারিত হয়েছিল। তার আসল স্রষ্টাকে জানাতে ভক্তদের অন্ধকারে রাখা হয়েছিল।
পিক্টোপ্লাজমা সম্মেলনে একটি আলাপকালে যখন চেরির পিছনের শিল্পী নিজেকে প্রকাশ করেছিলেন, তখন তিনি ব্যাখ্যা করেছিলেন যে প্রাথমিকভাবে চরিত্রটিকে কীভাবে একটি অহংকার হিসাবে তৈরি করা হয়েছিল - মহিলা স্টেরিওটাইপ থেকে আলাদা হয়ে স্বাচ্ছন্দ্যে একজন মহিলার সম্পর্কে তাঁর কল্পনা। সম্ভবত মাস্কটগুলির জন্য বিবর্তনের পরবর্তী পর্যায়ে এমন একটি বিন্দু হবে যেখানে স্রষ্টা এবং চরিত্র সম্পূর্ণরূপে অবিচ্ছেদ্য হয়ে উঠেছে।
শব্দ: লার্স ডেনিকে এবং পিটার থ্যালার
লার্স এবং পিটার পিক্টোপ্লেজমার সহ-প্রতিষ্ঠাতা, একটি অনন্য সংগঠন যা সমসাময়িক চরিত্র নকশায় বিশেষায়িত, প্রকাশনা, ইভেন্ট এবং প্রদর্শনী জুড়ে কাজ করে। এর বিখ্যাত বার্লিন সম্মেলন এবং উত্সব এই বছর তার দশম বার্ষিকী পালন করছে। এই নিবন্ধটি মূলত কম্পিউটার আর্টস সংখ্যা 227 এ উপস্থিত হয়েছিল।
